听一场李宗盛的演唱会

　　陈方敏

　　4月26日，李宗盛来杭州举办个人第50场演唱会。听闻后，我早已按捺不住内心的喜悦和冲动。历经一个多月的憧憬和期待，终于当天如期而至，早早下午五点半就赶赴到杭州奥体中心体育馆。伴随着那激动人心的候场，一些等待的煎熬和艰难释然而消，十九点整李宗盛正式登场了。之前疫情结束的遥遥无期，令我们对当下幸福的渴望和生活的想象倍觉美好加珍惜。因此，我也来为火爆的“演唱会经济”出一份力。真的已经好几年没听“live演唱会”了，更何况这次的选择是凤毛麟角的华语流行音乐教父——李宗盛。

　　来之前，我从反复聆听和熟悉练习李宗盛歌曲中，仔细体会他从“一个瓦斯行老板之子”到独立个性音乐创作歌手的蝶变历程、情爱体验、生命感悟，就像他在这场演唱会上所说三百多首创作有太多“爆款”而很多歌曲如《真心英雄》等等很难“排上号”，可惜个人十分喜爱的早期歌曲《阿宗三件事》《一个人》等没能在现场听到。

　　在开场部分，李宗盛聊起在上个世纪民歌流行的时代抓住机遇“混”进音乐圈，虽然1983年发表的一首歌名是《结束》，可是却是一个最好的开始，终于凭实力让行业看见了他。随着熟悉的旋律的响起，他演唱了第一首歌曲《开场白》，然后是来自1986年第一张专辑同名歌曲《生命中的精灵》，紧接着是《寂寞难耐》。李宗盛歌曲的独特之处在于低吟浅唱中讲述生命中的情与爱，哭与笑，苦与泪，辛与酸……不追求讨好迎合大众的嗓音，不刻意单纯的歌词押韵，曲调也更是尽兴而为，能于共鸣和认同之中深深抵触内心最柔软脆弱处。所以，张艾嘉说：“每个人心中，都有一首李宗盛。”

　　在进入滚石唱片前期，为三毛等大腕散文式不押韵的述说赋予白话式的曲式，反复的历练敲打造就了李宗盛作为幕后音乐制作人的成功，李宗盛在现场调侃起现场音乐人士如果利用“AI”技术重新为三毛谱曲，他也很疑惑到底会是怎样的一种呈现。《飞》《七点钟》《最爱》这三首歌正是这类文人歌曲的组合。

　　对于李宗盛来说，每首歌都是一次机会和挑战，幸运的能在时代留下印记。在年份的推移中，老李用心演绎着《梦醒时分》《我是一只小小鸟》等等精彩曲目。随着1991年《漂洋过海来看你》的旋律响起，我再也忍不住了，在微信朋友圈发布第一条信息“有生之年在杭州听场李宗盛，感谢！”或许歌曲叙写的情境是每一个普通人的情愫和经验，这个胡子拉渣的老男人能唱哭曾经年轻的我们。全场几乎都会有人跟唱，互动时李宗盛一句“山顶的朋友呢”，让身处“山腰”的我在对比中也不再艳羡身居内场的观众了。在我的右边是一对文质彬彬仿佛大学教师又或许是公务员的老年夫妻。左边是三十来岁的一对年轻夫妻，男人好像李宗盛的每首歌都能跟着唱，像《问》等稍微冷门的也会，更不必说《爱如潮水》《领悟》《晚婚》。

　　当唱起《为你我受冷风吹》《夜太黑》时，音乐间歇中也有观众喊出“林忆莲”的捉弄，老李以一句“往事不要再提”巧妙应对，但唱到情深处，也会回首擦拭湿润的眼眶……《当爱已成往事》音乐响起，全场一片激动，情不由己地跟唱，这也是我的最爱歌曲之一啊！此刻，朋友圈大量的回复都是“年少不知李宗盛，听懂已是曲中人”。

　　“想得却不可得你奈人生何?想得却不可得,情爱里无智者!”“越过山丘虽然已白了头喋喋不休时不我予的哀愁”，不用华丽的技巧，半念半唱的旋律，简练浅白的歌词背后深藏汹涌澎湃的深沉炽烈。歌中有对生活的感知、对命运的凝视、对往事的纠结，有爱，有恨、有情、有意……而我也似乎更喜欢大屏幕上繁体字版歌词的呈现方式。2018年《新写的旧歌》，“两个男人极有可能终其一生只是长得像而已有幸运的成为知己有不幸的只能是甲乙”“当庸碌无为的日子悄然如约而至我只顾卑微地喘息甚至没有陪他失去呼吸”，不单单讲述他与父亲的和解，更是一代人与下一代人之间的生命体悟，深厚诚挚的情感在淳朴平静的叙述中起伏回荡，曲终一句“爸请你从此安心待在我的歌”，这一次让我们彻底泪奔。

　　最后，《爱的代价》《鬼迷心窍》《凡人歌》再次掀起演唱会现场饱满的情绪和高涨的热情，在一迭迭的“谢谢”和标准台湾式鞠躬中李宗盛结束了这场触摸灵魂的演唱会。

　　感谢李宗盛，在音乐的世界“陪我们欢喜悲伤陪我们愁”，让柴米油盐的平常生活不留遗憾呢！